Par excellence lieu de vie et de services publics, les bibliothèques doivent répondre à des enjeux multiples et complexes. Sorte de villages du fait de leur organisation, elles doivent aussi s’inscrire dans un paysage urbain, voire participer à construire son identité. Si leur attractivité est impérative, elle ne doivent pas se résumer à la seule fonction documentaire en renouvelant et en adaptant leurs services. De la bibliothèque « supermarché » aux « cathédrales » et « ruches » actuelles, nous essayerons de comprendre comment ces équipements ont évolué et de quelles façons les architectes ont pu répondre à leur accroissement considérable ces dix dernières années.

© M. L. Nguyen

Après avoir longuement fait l’objet d’une concurrence feutrée, l’architecture des chais est devenue le terrain de jeu des plus prestigieux noms de la création contemporaine. Expression d’une culture, le vin a évolué dans le monde entier, y compris en France, bien qu’encore frileuse en matière d’innovation. Cette culture s’exprime aussi bien dans le marketing du vin que dans l’accueil des visiteurs et la construction d’édifices spécifiquement dédiés. Entre désir de renouveau, image de modernité et enracinement dans le terroir et les traditions locales, l’architecture est utilisée par les plus grands producteurs pour conforter leur position sur un marché mondial. Création architecturale et création viticole…ou l’association de deux disciplines exigeantes au service du vin.

© Forgemind ArchiMedia

Frank Lloyd Wright est une figure incontournable, acteur majeur de la naissance de modernité. Son architecture organique et fonctionnelle se libère du passé et invente une nouvelle manière d’habiter. Soucieux de l’insertion de ses bâtiments dans le paysage, il travaille des lignes asymétriques et horizontales tout en mariant matériaux naturels et modernes. Des « maisons dans la Prairie » réalisées dès 1897 dans le quartier d’Oak Park à Chicago jusqu’à l’une de ses dernières œuvres, le musée Guggenheim de New-York, cette conférence s’attachera à qualifier l’œuvre de ce grand nom de l’architecture tout en s’intéressant également à sa vie, chaotique et romanesque.

© P. Sanchez

Chicago a fait d’un désastre une force. Survenu en 1871, le grand incendie qui réduit la ville à l’état de cendres a joué un rôle décisif dans son évolution. S’en est suivie une fièvre de reconstruction qui lui a donné son aspect actuel, celui d’une cité des extrêmes. Ville de l’avenir, Chicago s’oppose à la ville traditionnelle autour du pari de l’aérien et de la hauteur avec ses gratte-ciels et ses lignes de transports. Dans ce contexte fertile est née l’« Ecole de Chicago », à l’origine d’une pensée moderne et rationnelle de l’espace qui a inspiré l’Europe. Ses projets de voiries, d’urbanisme et d’architecture seront présentés et analysés au travers des réalisations de William Le Baron Jenney, Henry Richardson, Daniel Burnham, Louis Sullivan mais aussi Frank Llyod Wright et Ludwig Mies Van der Rohe. Au final, un concentré fascinant d’icônes de l’architecture…

© M. Thorpe

Au début du XXème siècle, industrialisation et mondialisation conduisent leurs détracteurs à remettre au goût du jour les styles traditionnels qui font l’identité des « régions ». Initiée avec le développement de la villégiature au XIXème siècle, cette recherche de pittoresque donne naissance au néo-régionalisme qui revisite en France les styles normands, landais, basques… Aujourd’hui, le régionalisme conjugué par la promotion immobilière envahit notre territoire et alimente le marché de masse de l’habitat. A côté de cet « exotisme », souvent qualifié « de pacotille » et de « parodie », une architecture régionale contemporaine vivante et créative essaie d’exister. Certains architectes s’engagent de manière militante dans leur région pour faire évoluer la tradition, hybridant modernité et vernaculaire et respectant nature et culture…

© S. Bertrand

Citoyen, humaniste, talentueux, généreux, Pierre Riboulet compte parmi les architectes les plus honorables du XXème siècle. A travers son exigence de la « légitimité des formes », il a défendu une conception du métier d’architecte qui impose de capter au plus juste les besoins des usagers et de les traduire au plus près dans l’architecture. Son amour des gens, son empathie pour ceux qui souffrent, son espoir en l’avenir l’ont conduit à construire des réalisations unanimement reconnues comme l’hôpital pour enfants Robert Debré. L’analyse de ses lieux d’enseignement, bibliothèques et hôpitaux nous parlera de cet architecte décédé en 2003, hors des modes et fidèle, sa vie durant, à ses valeurs.

© L. Lagarde - Ville de Limoges

Dans les années 1920 et en période d’après-seconde guerre mondiale, face à la crise du logement et à son insalubrité, des élus de la région lyonnaise espèrent un monde meilleur. Pour concrétiser leur ambition sociale, spirituelle et humaine, ces personnalités audacieuses se rapprochent d’architectes d’avant-garde, réputés pour leurs convictions. Ensemble, ils réalisent des opérations d’habitat et d’équipements caractéristiques du Mouvement Moderne et exemplaires de la capacité de l’architecture à générer lien social et épanouissement de l’individu. A Villeurbanne, Lyon, Firminy ou encore Givors, un patrimoine inédit et vivant s’offre à nous comme un encouragement aux utopies de demain…

© P. Arnaud - RUL

Si les femmes constituent 40% des diplômées des écoles d’architecture européennes, très peu dirigent leur propre agence. L’architecture est la profession qui affiche le décalage le plus fort entre le taux de formation et de professionnalisation des éléments féminins. Du bizutage dans des écoles longtemps masculines en passant par le sexisme des maîtres d’ouvrage et des confrères jusqu’à la difficulté de concilier vie privée et professionnelle, nous aborderons les difficultés rencontrées par les femmes au cours de l’histoire afin d’être reconnues pour leurs compétences et non discriminées par leur genre. Sur les pas des pionnières, des combattantes puis des générations actuelles…

© F. de la Mure - MAE

Le paysage architectural international est composé d’un faisceau de tendances animé par des maîtres d’œuvre aux créations contrastées. Comprendre leurs démarches, leurs filiations doctrinales et leurs oppositions est nécessaire pour appréhender le monde bâti qui se façonne autour de nous. Les déconstructivistes, les écologistes,  les technophiles ou encore les continuateurs de la modernité ! Autant de  »familles » qui méritent d’être décryptées pour faire émerger les grandes sensibilités conceptuelles du moment.

© J. P. Dalbéra / archi : R. Rogers

En 1956, à Bergerac, sur les bords de la Dordogne, l’industriel Jean-Paul Pic réalise avec deux amis architectes -Georges Lacaze et René Fray- une maison fantastique, rétrospectivement synthèse de l’imaginaire domestique de Jacques Tati et d’André Franquin. De nombreuses influences architecturales, héritières du Mouvement Moderne y sont lisibles, de même que l’espérance en une époque joyeuse et riche en perspectives. Si l’ouvrage témoigne de l’avant-garde de son propriétaire, personnage hors du commun, elle est reconnue pour sa valeur patrimoniale depuis sa protection en 2008 au titre des Monuments Historiques. Ce petit joyau caractéristique des fifties sera présenté dans le détail telle une œuvre d’art totale…

© DRAC Aquitaine